Amparo Montes

Con una voz que atravesó generaciones, Amparo Montes se convirtió en un emblema de la balada romántica mexicana. Nacida con el nombre de Amparo Meza Cruz en Tapachula, Chiapas, su historia fue un viaje de escenarios, micrófonos y canciones que la llevaron a la Ciudad de México para dejar una huella indeleble en la radio y la canción de autor. Su nombre artístico nació como una decisión estratégica que fortaleció su identidad musical y la abrió camino entre las grandes voces del siglo XX.

Con una voz que atravesó generaciones, Amparo Montes se convirtió en un emblema de la balada romántica mexicana. Nacida con el nombre de Amparo Meza Cruz en Tapachula, Chiapas, su historia fue un viaje de escenarios, micrófonos y canciones que la llevaron a la Ciudad de México para dejar una huella indeleble en la radio y la canción de autor. Su nombre artístico nació como una decisión estratégica que fortaleció su identidad musical y la abrió camino entre las grandes voces del siglo XX.

Biografía

Hija de Tirso Esteban Meza y Marina Cruz, Amparo creció entre un entorno que ya insinuaba el don para el canto. En su natal Tapachula, cursó la primaria en la escuela Teodomiro Palacios y, desde muy joven, dejó claro su talento para la interpretación, participando en cada actividad social escolar organizada por el municipio y revelando una presencia escénica que sorprendía a quienes la escuchaban. Al concluir la secundaria tomó la decisión de buscar nuevos horizontes en la capital del país, donde comenzó a perfilarse su futura carrera.

En la Ciudad de México su debut llegó cuando integró el programa Quiero trabajar de la emisora XEQ, conducido por Ramiro Gamboa, un referente de la radio de la época, conocido popularmente como El Tío Gamboín. Pronto obtuvo una oportunidad como cantante en esa estación y su voz fue ganando popularidad entre los oyentes. Con el tiempo, la demanda la llevó a la XEW, la casa de un magnate de la radio que avaló su nuevo nombre artístico y propuso formalizarlo como Montes. Así nació la imagen que hoy se recuerda como simbólica de la cantante romántica mexicana.

El año 1938 marcó su estreno radial y, desde entonces, se consolidó como una intérprete destacada del bolero. En 1944 registró su primer disco para el sello Okeh, presentando un sencillo de 78 revoluciones con las canciones “Dime por qué” y “Juntito al mar”, hitos que abrieron una trayectoria de grabaciones y presentaciones que se expandiría en las décadas siguientes. Este inicio discográfico fue solo el primer paso de una carrera que combinaría estudio y escenario a un ritmo frenético.

Durante 1945 y 1946 grabó otros dos discos de 78 rpm para RCA Víctor, consolidando su presencia en los catálogos de la época y fortaleciendo su identidad como intérprete de bolero y balada. En 1960 lanzó elLP de larga duración Nuestras canciones, grabado junto a Teté Cuevas al piano y la orquesta dirigida por Chucho Ferrer, un proyecto que mostró su madurez artística y su capacidad para sostener un repertorio que tocaba las emociones más profundas del público.

Entre sus éxitos más resonantes se cuentan Temor, de Gonzalo Curiel, y Nadie, de Agustín Lara, piezas que se volvieron referencias de su estilo y que siguen citándose como ejemplos inequívocos de su legado. A lo largo de su trayectoria se sumaron más de un centenar de álbumes registrados con sellos tan reconocidos como RCA Víctor, Peerless, Orfeón, Gas y Continental, una prueba de su productividad y su relevancia en la música popular mexicana.

La presencia en La Cueva de Amparo Montes marcó una etapa icónica: durante más de tres décadas subió al escenario de ese espacio histórico, con la producción a cargo de Alex Cardini Jr., y cerraba sus presentaciones con un bolero que se convirtió en su firma: “Azul”, de Agustín Lara. Su vida artística se nutría de un oficio que equilibraba intensidad vocal y romanticismo, en un ambiente donde la improvisación quedaba en armonía con la elegancia de sus interpretaciones.

En los últimos años su figura quedó registrada en la memoria de la televisión por una entrevista concedida a una reconocida periodista mexicana, y su presencia trascendió a la pantalla cuando participó en la telenovela Los parientes pobres (1993), en un papel que honró su trayectoria y acercó su figura al público que la había seguido en la radio y los discos.

La influencia de Montes se sintió en nuevos creadores que, de alguna forma, bebieron de su estilo. Entre ellos se destaca su pianista y amigo, quien le compuso una melodía en su honor, y otros nombres que le dedicaron letras y melodías que fortalecieron su legado. En un episodio anecdótico ligado a su vida personal, un compositor escribió una pieza originalmente titulada Amparo, que posteriormente fue conocida como Cariño y que Lupita Palomera llevó al registro como Mi súplica.

Su partida ocurrió en la noche del 12 de enero de 2002, cuando falleció a las 19:55 en el Hospital Santa Elena, ubicado en la Ciudad de México. Un día después, sus cenizas fueron incineradas en el Panteón Español, y la memoria de Amparo Montes se extendió a través de un acto de homenaje posterior: parte de sus cenizas se dejó al mar frente a Puerto Madero, Chiapas, y otra parte quedó en la Plaza de la Música Amparo Montes, en Tapachula, para recordar su vínculo con su tierra y su legado artístico.

Reconocimientos

La cantante recibió numerosos reconocimientos a lo largo de su vida, que atestiguaron su influencia en la música popular y el acompañamiento de generaciones enteras. Entre ellos destacan distinciones que reflejan tanto su talento como su proyección social y cultural.

• Premio Bravo, otorgado por la Asociación Nacional de Intérpretes (ANDI).
• Medalla Eduardo Arozamena, reconocida por la Asociación Nacional de Actores (ANDA).
• Premio Calendario Azteca de Oro, concedido por la Asociación Mexicana de Periodistas de Radio y Televisión (AMPRyT).
• Premio Antena, entregado por la Cámara Nacional de la Industria de la Radio y Televisión, en una ceremonia presidida por el jefe de Estado.
• Premio Chiapas 1997, distinción regional que rescató su aporte a la cultura de esa entidad.
• Medalla Agustín Lara, otorgada por el Gobierno del Estado de Veracruz en reconocimiento a su interpretación de la obra del maestro Lara.

Discografía

Álbumes de estudio

• Nuestras canciones en la voz pasional de Amparo Montes (RCA Víctor, 1960)
• La Cueva de Amparo Montes, vol. II (Orfeón, 1973)
• Amparo Montes con Teté Cuevas y José Sabre Marroquín (RCA Víctor, 1978)
• La Cueva de Amparo Montes (GAS, 1979)
• 10 años románticos en La Cueva (Discos, 1980)
• Chiapas canta (producido por el Gobierno del Estado de Chiapas)
• La inspiración de Agustín Lara (Continental, 2001)

Álbumes recopilatorios

• El disco de oro de Amparo Montes (Sony, 1992)
• Bolero (Orfeón, 1996)
• Lo mejor de lo mejor: Amparo Montes, 40 temas originales (BMG, 2000)
• RCA 100 años de música: Amparo Montes (BMG, 2001)
• Tesoros mexicanos (Peerless, 2003)
• Tesoros de colección: Amparo Montes (Sony, 2010)
• Peerless 80 Aniversario - 24 Boleros Inolvidables (Peerless, 2013)
• La cita (Orfeón, 2014)