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Carly Simon

Nombre completo Carly Elisabeth Simon
Descripción Música estadounidense
Fecha de nacimiento 25-06-1943
Lugar de nacimiento
Nacionalidad Estados Unidos
Ocupaciones cantante, compositor, compositor de canciones, guitarrista, pianista, artista discográfico
Géneros pop
Idiomas inglés
HermanosJoanna Simon, Lucy Simon
EsposasJames Taylor, James Hart
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Carly Elisabeth Simon nació en la Gran Manzana el 25 de junio de 1943 y desde entonces ha dejado una huella indeleble en la historia de la música popular. Con una voz de contralto y una salida creativa que dejó de lado los moldes tradicionales, se convirtió en una de las intérpretes más influyentes de las décadas de los setenta y los ochenta. Su trayectoria ha atravesado escenarios, estudios y films, dejando un legado de canciones que todavía resuenan con fuerza en nuevas generaciones.

Carly Simon — Imagen principal

Carly Elisabeth Simon nació en la Gran Manzana el 25 de junio de 1943 y desde entonces ha dejado una huella indeleble en la historia de la música popular. Con una voz de contralto y una salida creativa que dejó de lado los moldes tradicionales, se convirtió en una de las intérpretes más influyentes de las décadas de los setenta y los ochenta. Su trayectoria ha atravesado escenarios, estudios y films, dejando un legado de canciones que todavía resuenan con fuerza en nuevas generaciones.

Biografía

Inicios

La vida de Carly se gestó en un entorno acomodado de la ciudad de Nueva York donde sus padres le ofrecieron un entorno cultural rico y estimulante. Su padre, Richard Simon, desempeñó un papel fundamental en la fundación de una de las editoriales más destacadas de Estados Unidos, la casa que impulsó numerosos proyectos literarios y discográficos. A temprana edad, Carly y su hermana Lucy se unieron para formar un dúo llamado The Simon Sisters, que encontró su escenario natural en los clubes de Greenwich Village, escenario de la efervescencia musical de la ciudad.

En esas primeras décadas, las hermanas grabaron dos trabajos discográficos: una colección de folk suave y, en contraste, un homenaje sonoro a la música para público infantil. Su presencia fue más notable en el circuito local que en las listas, y su único sencillo, “Winkin’ Blinkin’ and Nod”, logró apenas un destello en las listas a inicios de los años sesenta. Aquel intento sirvió de aprendizaje para lo que vendría después, cuando Carly decidió abrirse camino por su cuenta.

Trayectoria temprana

Las separaciones entre las hermanas se volvieron definitivas a finales de los sesenta, momento en el que Carly emprendió una carrera como solista con un enfoque más cercano al folk. Su primer intento de consolidar su carrera como solista fue gestionado por Albert Grossman, quien ya gestionaba a otros grandes nombres de la escena musical; sin embargo, aquella estrategia no fructificó. A partir de ese tropiezo, Carly halló su vocación en la composición y colaboró de manera recta con el crítico y guionista Jacob Brackman, redirigiendo su destino hacia una voz más personal y literaria.

Con el apoyo de la compañía Elektra, sus posibilidades comenzaron a clarificarse. En 1971, dos de sus canciones—“That’s the Way I’ve Always Heard It Should Be” y “Anticipation”—alcanzaron un notable éxito dentro de los Estados Unidos, consolidando la posición de Carly como compositora e intérprete de rasgos confesionales. El primer tema figuró en su álbum debut, Carly Simon, mientras que la segunda tituló su segundo disco. Aquella temporada coincidió con su aparición en la película Taking Off, que amplió su presencia en el mundo del cine.

Consolidación y éxito inicial

La relación con el productor Richard Perry llevó su tercer disco a un plano de mayor brillo comercial. En ese proyecto apareció su pieza más recordada: “You’re So Vain”, una canción que, por su misteriosa dedicatoria, ha alimentado mucho debate sobre a quién se refiere, con rumores que señalan a figuras como Warren Beatty o Mick Jagger. Espejo de esa concepción contemporánea, la canción se dio el lujo de vender más de un millón de copias y alcanzó la cúspide de las listas en 1973. En Reino Unido resurgió años más tarde gracias a una campaña publicitaria que le dio una reedición inesperada.

No Secrets, su tercer álbum de larga duración, consolidó su estatus como una de las voces más destacadas de la década. En este trabajo se destaca la composición “The Right Thing to Do”, que situó a Carly entre las artistas destacadas en la década y le valió un reconocimiento en los galardones que celebraban lo mejor de la música emergente. Aquel periodo la posicionó en un terreno más seguro y le abrió puertas a nuevas giras y conciertos, incluidas actuaciones comprometidas con causas sociales y campañas por la paz.

Aunque la década mostró altibajos, la energía de Carly se mantuvo intacta, llevándola a participar en una serie de giras y actuaciones que reforzaron su presencia en directo y su activismo público. En este tiempo también se destacó por su participación en conciertos antinucleares y por su defensa de la paz, demostrando que su talento no solo se medía en ventas, sino también en su capacidad para mover voluntades y ocupar un lugar de liderazgo cultural.

Época de consolidación y otros hitos

El cuarto álbum de estudio, Hotcakes (1974), confirmó su estatus en el top ten y presentaba su versión de “Mockingbird” cantada en dúo con su pareja de entonces, cuya colaboración marcó una de las colaboraciones más recordadas de aquella etapa. El sencillo fue disco de oro y dio paso a “Haven’t Got Time for the Pain”, otro tema que consiguió entrar entre las canciones más populares de la época. Estos años mostraron una combinación de intimidad vocal y alcance comercial que definió su sello artístico.

El periodo entre 1975 y 1976 dio continuidad a su carrera con dos álbumes, Playing Possum (1975) y Another Passenger (1976), que, si bien no repitieron el éxito fulgurante de su predecesor, sirvieron para mantener vigencia y para explorar nuevas sonoridades dentro de su peculiar enfoque confesional.

En 1977 rompió el silencio de las bandas sonoras de gran alcance al interpretar el tema principal de una película de James Bond, La espía que me amó. El tema, “Nobody Does It Better”, superó el millón de copias vendidas y se situó entre las canciones destacadas de las listas de Billboard, fortaleciendo su perfil internacional.

El año 1978 le dio otro gran hito con Boys in the Trees, disco de oro gracias a la popularidad de “You Belong to Me” y del dueto “Devoted to You” junto a James Taylor. Años después, sus trabajos Spy (1979) y Come Upstairs (1980) mostraron una etapa de cambio, con la balada “Jesse” destacándose como un sencillo de oro, aunque no logró sostener el impulso del álbum.

En octubre de 1980, una descompensación por agotamiento obligó a interrumpir una actuación, un episodio que marcó una de las pausas más prolongadas de su carrera en vivo. A partir de entonces, sus apariciones en escenarios fueron menos frecuentes, y la década de los ochenta se inició con resultados comerciales desiguales en Estados Unidos, si bien su música logró captar audiencia en otras latitudes. En esa década, temas como “Why” y “Kissing with Confidence” obtuvieron mayor resonancia en el Reino Unido, mientras que sus álbumes Torch (1981) y Hello Big Man (1983) fueron aplaudidos por la calidad de su voz, aunque no alcanzaron el mismo impacto que antes.

La notable vuelta al top 40 se produjo en 1986 con “Coming Around Again”, el tema central de la película Heartburn. Dos años después, la artista recibió reconocimientos por su canción “Let the River Run” de la película Working Girl, que le valió un Óscar, un Globo de Oro y un Grammy, consolidando su estatus como una creadora capaz de fusionar cine y música con éxito crítico y popular.

En 1990, Carly lanzó una colección de baladas pop que incluía versiones de canciones ajenas, seguida poco después por un álbum con material original llamado Have You Seen Me Lately?, considerado por muchos como uno de sus trabajos de madurez más destacables desde los años setenta. Ese periodo fue clave para su consolidación internacional, con una presencia que iba más allá de las fronteras estadounidenses.

Vida privada

En el ámbito personal, en 1972 contrajo matrimonio con el cantautor James Taylor, con quien tuvo dos hijos: Sarah “Sally” Maria Taylor y Benjamin “Ben” Simon Taylor. Ambos hijos siguieron la senda musical y se han involucrado activamente en causas políticas y sociales. En 1983 la pareja se separó, un episodio que recibió una amplia cobertura mediática y que marcó un hito importante en su vida. A pesar de la distinción entre su vida familiar y su carrera, Carly logró equilibrar la maternidad con una carrera artística que siguió en pleno vigor.

La historia sentimental y familiar de Carly atrajo la atención de las grandes revistas y programas de entretenimiento, eclipsando incluso a otras figuras icónicas de la época. Su experiencia crió una imagen de mujer madura, trabajadora y enfocada, capaz de mantener su integridad artística frente a un ecosistema mediático complejo. A lo largo de los años, ella ha mantenido una presencia constante en entrevistas, escenarios y proyectos que reflejan su visión de artista íntegra.

Discografía

Principales álbumes de estudio

  • Carly Simon (1971)
  • Anticipation (1971)
  • No Secrets (1972)
  • Hotcakes (1974)
  • Playing Possum (1975)
  • Another Passenger (1976)
  • Come Upstairs (1980)
  • Torch (1981)
  • Hello Big Man (1983)
  • Coming Around Again (1987)
  • My Romance (1990)
  • Have You Seen Me Lately? (1990)
  • Letters Never Sent (1994)

Premios y distinciones

  • Grammy a la Mejor Artista Nueva (1972)
  • Óscar a la Mejor Canción Original por Let the River Run (1989/1990)
  • Globos de Oro a la Mejor Canción Original por Let the River Run (1989/1990)

Imágenes de Carly Simon