VIDAS
José Mojica
| Nombre completo | José Mojica |
|---|---|
| Descripción | Actor de cine, tenor y sacerdote fraile carmelita descalzo mexicano |
| Fecha de nacimiento | 14-09-1896 |
| Lugar de nacimiento | |
| Fecha de fallecimiento | 20-09-1974 |
| Nacionalidad | México |
| Ocupaciones | actor, cantante de ópera, actor de cine, presbítero católico de rito latino |
| Idiomas | español |
Ayúdanos a mejorar VidaIcónica escribiéndonos desde la página de contacto.
Crescenciano Abel Exaltación de la Cruz José Francisco de Jesús Mojica Montenegro y Chavarín fue una figura polifacética de la cultura mexicana que, tras forjarse en el mundo del escenario, abrazó una vocación sacerdotal dentro de la Orden Franciscana. Nacido en San Gabriel, Jalisco, en 1895, y fallecido en Lima en 1974, su trayectoria va de la ópera y el cine a la vida religiosa, atravesando continentes y dejando una estela de arte y fe.
Crescenciano Abel Exaltación de la Cruz José Francisco de Jesús Mojica Montenegro y Chavarín fue una figura polifacética de la cultura mexicana que, tras forjarse en el mundo del escenario, abrazó una vocación sacerdotal dentro de la Orden Franciscana. Nacido en San Gabriel, Jalisco, en 1895, y fallecido en Lima en 1974, su trayectoria va de la ópera y el cine a la vida religiosa, atravesando continentes y dejando una estela de arte y fe.
Trayectoria
Primeros años
El joven Mojica vino al mundo en un pequeño municipio de Jalisco y, apenas consumada la pérdida de su padre, su madre lo trasladó a la capital para iniciar un camino formativo. Inició sus estudios en instituciones de prestigio y descubrió pronto un anhelo que superaba sus primeras inquietudes agronómicas. En el Conservatorio Nacional de Música se pulió la voz bajo la tutela de maestros exigentes, mientras que su mentor de la época lo alentaba a abrazar la escena escénica. La semilla artística se fortaleció al calor de maestros del bel canto y de la posibilidad de estudiar idiomas que ampliarían su paleta interpretativa.
Debut
Su estreno como tenor ocurrió en un recinto de la ciudad, donde dio inicio a una trayectoria que combinaría canto y teatro en producciones que dejaron huella. Poco después formó parte de la realización de una ópera famosa, que marcó su asentamiento definitivo en la escena. Con aquella actuación se ganó la consagración y se afirmó como un intérprete de proyección nacional.
La Primera Guerra Mundial
El estallido de la Gran Guerra coincidió con un tramo de búsqueda de oportunidades en el extranjero. En Nueva York, aceptó empleos modestos para sostenerse, mientras su talento se abría paso en compañías itinerantes que le ofrecían papeles secundarios. En ese periodo, un encuentro decisivo con el compositor Ernesto Lecuona abrió la puerta a un destino en Hollywood y a la grabación de una primera incursión cinematográfica. La etapa en Nueva York dejó una huella de disciplina y redención profesional.
La Habana
La carrera llevó luego a Cuba, donde consolidó su presencia en el escenario con interpretaciones de notas populares y romances memorables, quedando registradas en grabaciones para una gran casa discográfica. Allí dejó registro de su voz al servicio de títulos de repertorio clásico y cubano, que ampliaron su reconocimiento en América.
Enrico Caruso
La atención de la leyenda del bel canto no tardó en dirigirse hacia él: Caruso lo señaló como un talento con futuro y, gracias a esa recomendación, dio un salto hacia la urdimbre operística de Chicago. Conforme avanzaba su entrenamiento, profundizó en inglés, francés e italiano y completó educación complementaria en danza, equitación y otras artes escénicas para ampliar su alcance en escenarios internacionales. Este encuentro fue decisivo para su itinerario y, temprano, debutó junto a una diva de renombre en una producción de Pelléas et Mélisande en una casa de ópera emblemática, logrando un éxito contundente.
La ópera
Ya consolidado en el mundo lírico, compartió escenario con figuras destacadas como Lily Pons y Amelita Galli-Curci. En esa etapa recibió una invitación de un sello discográfico para registrar repertorios operísticos y canciones del repertorio mexicano, ampliando así su alcance más allá de las tablas. La colaboración con grandes nombres del pentagrama elevó su prestigio.
En Hollywood
La notoriedad de Mojica atrajo el interés de la industria cinematográfica: comenzó a trabajar en producciones filmadas en Estados Unidos, alternando con intérpretes de la época y apareciendo en varias entregas. Tras años de presencia en el celuloide, decidió retornar a México para continuar su carrera en tierras nacionales. El impulso de Hollywood dejó una huella que lo acercó a elencos internacionales.
En México
De vuelta a su país, su presencia en el cine mexicano se intensificó y algunas de sus participaciones consolidaron su estatus. En 1938 protagonizó una película que elevó su reconocimiento y le permitió adquirir una casa señorial en San Miguel de Allende para su madre, quien la habitó durante una década. Esta decisión fue un gesto de afecto y de continuidad familiar que contraponía con su posterior retiro temporal de los reflectores.
Seminarista franciscano
El dolor por la pérdida materna lo condujo a una fase de introspección profunda; decidió abrazar una vida de entrega a Dios bajo la disciplina de la Orden Franciscana. En su testimonio personal afirmó que influyeron encuentros espirituales y la influencia de una santa que lo incitó a seguir la senda religiosa. En 1942 ingresó al orden en Cuzco, Perú y adoptó el nombre de Fray José de Guadalupe Mojica. Posteriormente continuó en el monasterio de San Antonio de la Recoleta, y culminó su formación con la ordenación sacerdotal a cargo del arzobispo de Lima, Juan Gualberto Guevara, el 13 de julio de 1947, en el templo Máximo de San Francisco de Jesús de la misma ciudad.
Yo, pecador
Durante estos años escribió un libro autobiográfico cuyo título alude a su proceso de conversión; fue publicado en la década de 1950 y narraba su experiencia personal y la transición de artista a clérigo. El volumen dio pie a una película en la que participó y cuyo papel principal recayó en otro actor de renombre de la cinematografía latinoamericana. La memoria de su cambio de vida resultó inspiradora.
Popularidad y homenaje en Bellas Artes
En la década de los cincuenta, su figura alcanzó un grado de popularidad que le permitió actuar ante personalidades religiosas y presidentes de distintas naciones. Durante una gira orfeónica por España, redactó un guion para un largometraje que abordaba temas de fe y gloria, y aprovechó una parada en Bilbao para compartir un tiempo con la comunidad franciscana de Irala y celebrar una misa en una basílica venerada por creyentes de la región. Más adelante, el Instituto Nacional de Bellas Artes organizó un homenaje en su honor, y el músico decidió volver a la vida contemplativa en Lima.
Fallecimiento
La caída de su salud llegó por una hepatitis severa que se llevó su vida en 1974, momentos en los que recibió el cuidado de su comunidad. Previo a ello, una complicación vascular derivó en la amputación de una pierna en un hospital limeño. Sus restos fueron enterrados en las catacumbas del convento que le sirvió de refugio espiritual durante años.
Filmografía
En Hollywood
- One Mad Kiss (1930)
- When Love Laughs (1931)
- Hay que casar al príncipe (1931)
- Law of The Harem (1931)
- Mi último amor (1931)
- El caballero de la noche (1932)
- El precio de un beso (1933)
- The King of Gypsies (1933)
- Melodía prohibida (1933)
- La cruz y la espada (1934)
- Un capitán de cosacos (1934)
- Love Frontiers (1934)
En México
- El Capitán aventurero (1938)
- La canción del milagro (1940)
- El Pórtico de la Gloria (1953; como Fray José de Guadalupe Mojica)
- Yo pecador (1959)
- Seguiré tus pasos (1966)
- El pecado de una madre (1960)
En Argentina
- Melodías de América (1941)
Anécdotas
- En las andanzas de Nueva York, tuvo un encuentro decisivo con María Grever, quien le grabó una canción que lanzaría a la compositora y convirtió a Mojica en el primer intérprete de Júrame.
- Durante una gira por Sudamérica, en Argentina, a sugerencia de José Sabre Marroquín, se creó la letra de la balada Nocturnal, idea que se terminó de completar en el trayecto hacia la radio Belgrano, acompañado por otros colegas.
- La célebre balada Solamente una vez, compuesta por Agustín Lara, fue dedicada a Mojica al conocerse su decisión de abrazar la vida religiosa; Lara y Mojica comentaron la historia en una entrevista radial con Vargas.