Sinesio Delgado

Isidro Sinesio Delgado García nació el 12 de diciembre de 1859 en Támara de Campos, un municipio de Palencia, y cerró su ciclo vital el 13 de enero de 1928 en Madrid. Su vida estuvo anclada en la pluma y la crónica, pero también en la investigación literaria y la gestión de derechos de autor. Padre del director de cine Fernando Delgado de Lara, supo combinar la formación médica con una vocación creativa que dejó una huella significativa en el panorama cultural de su tiempo.

Isidro Sinesio Delgado García nació el 12 de diciembre de 1859 en Támara de Campos, un municipio de Palencia, y cerró su ciclo vital el 13 de enero de 1928 en Madrid. Su vida estuvo anclada en la pluma y la crónica, pero también en la investigación literaria y la gestión de derechos de autor. Padre del director de cine Fernando Delgado de Lara, supo combinar la formación médica con una vocación creativa que dejó una huella significativa en el panorama cultural de su tiempo.

Biografía

El origen y la educación. Isidro Sinesio Delgado García fue miembro de una familia provinciana donde el oficio médico familiar marcó sus primeros años: su padre, Saturnino Delgado, ejercía como cirujano local, y su madre se llamaba Francisca García. A los catorce años fue enviado a estudiar Medicina en Valladolid, donde cursó sus estudios hasta 1879. Aunque obtuvo el título de médico, su verdadera pasión no residía en la práctica clínica, sino en la li­teratura, la crítica y la creación literaria que lo acompañarían toda su vida.

Un salto hacia la capital y los comienzos periodísticos. En octubre de 1880, Sinesio Delgado dejó su tierra para trasladarse a Madrid, la ciudad que pronto sería el escenario de su trayecto profesional. Allí inició su andadura en el semanario festivo ilustrado Madrid Cómico, un medio que acabaría convirtiéndose en su casa periodística durante años. En la segunda etapa de esta publicación, que comenzó en febrero de 1883, asumió la dirección y, más adelante, llegó a ser su propietario durante un periodo que se prolongó hasta 1885. Madrid Cómico se convirtió en un referente de la época y se mantuvo en circulación hasta finales de 1897. Cada entrega del semanario contenía una pieza de su autoría, ya fuera en verso o en prosa, que servía de pretexto para las imágenes de Ramón Cilla. encabezó las secciones de “Correspondencia particular” y “Chismes y Cuentos”, donde combinaba ingenio y humor para comentar la realidad cotidiana. Su labor crítica teatral se desarrolló bajo el seudónimo “Luis Miranda Borge” y, en poesía, firmó como “Rui-Díaz”.

Una vida de viajes y encuentros literarios. Al terminar el siglo XIX, Isidro emprendió una amplia travesía por España junto al dibujante Ramón Cilla, recopilando anécdotas, datos y rasgos culturales que luego dieron forma a la crónica publicada en Madrid Cómico, bajo el título España al terminar el siglo XIX: apuntes de viaje, recogida en Madrid en 1897. Durante catorce años de dirección del semanario, consolidó una red de colaboradores de primer nivel, entre los que figuraban Leo­poldo Alas “Clarín”, Luis Taboada, Eduardo Sáenz-Hermúa y otros nombres destacados de la época, que aportaron su visión y su talento a las páginas de la publicación.

La vida personal y el compromiso con la creación artística. En septiembre de 1888 contrajo matrimonio con Julia de Lara Valverde, hija de la renombrada actriz Balbina Valverde, lo que fortaleció su acercamiento al mundo escénico. Ese mismo año vio la luz su primera antología poética, Pólvora Sola, una colección de sesenta y cinco poemas que abarcó diversos estilos y tonos. Su labor en el teatro también se consolidó en aquellos años: en 1895 y 1896 ejerció como director artístico del Teatro Apolo, desde el que apoyó a Ruperto Chapí en su regreso a la escena y al escenario musical. A partir de 1895 su trabajo se orientó hacia un proyecto que marcaría su legado: la creación de la Sociedad de Autores Españoles, antecedente directo de la actual Sociedad General de Autores y Editores (SGAE).

La última década del siglo y la consolidación editorial. En 1898 inició su colaboración con ABC, el diario que se convertiría en un marco crucial para su prosa y sus crónicas. Su primera entrega llevó por título Nuestras Consultas, y a lo largo de los años fue cubriendo múltiples secciones, entre ellas Chismes y Cuentos, Mi Teatro, La Gacetilla Rimada, Coplas del jueves y Coplas del sábado. Sus crónicas de actualidad se articulaban en torno a una voz distintiva que combinaba agudeza, ironía y un compromiso con la realidad cultural de su tiempo. A lo largo de su trayectoria, Delgado trabajó en más de cincuenta periódicos y revistas, aportando piezas diversas que iban desde artículos de opinión hasta cuentos, ensayos y reseñas teatrales. Se cuentan también aportaciones a títulos como Blanco y Negro, La Broma, La Caricatura, El Imparcial, El Liberal y La Época, entre otros, sumando un caudal de artículos que asciende a más de 1.600 publicaciones, sin contar las colaboraciones en colecciones literarias como El Libro Popular.

El vértice de su creación teatral y literaria. Su destacada presencia en el Teatro Apolo quedó marcada por estrenos memorables. El galope de los siglos, estrenado el 5 de enero de 1900, fue una comedia humorística con tintes satíricos y elementos fantásticos, acompañada de música de Ruperto Chapí. El 13 de febrero de 1903, el Teatro Real de Madrid recibió la revista fantástica La Leyenda Dorada, que fusionaba lo mítico con el humor escénico. En 1905 apareció Mi Teatro, una obra en prosa que se considera una de las cimas de su producción literaria, y Las Vírgenes Locas se alza como una de sus piezas en prosa más audaces, destacada por su planteamiento y forma que anticiparon corrientes contemporáneas.

La década siguiente y los reconocimientos oficiales. En 1908 dio a conocer un prólogo para José Jurado de la Parra, y poco después se convirtió en una figura de referencia en la dramaturgia de la época. En 1917, ante la demanda de José Serrano Simeón, escribió la letra para una pieza de carácter marcial titulada La Canción del Soldado, cuyo éxito fue rotundo. En reconocimiento a su labor cultural, el Gobierno, actuando en nombre del rey Alfonso XIII, le otorgó la Gran Cruz del Mérito Militar con distintivo Blanco de 2ª orden, en el marco del tratamiento de Excelencia. Este galardón consolidó su influencia desde la cultura hacia la esfera pública.

El cierre de una era y la continuidad de su legado. A lo largo de su vida, Delgado continuó nutriendo su obra en distintos géneros y desarrolló una visión de la cultura popular y artística que influyó en generaciones siguientes. Su labor como promotor de derechos y como investigador de la creación colecciona una tradición de rigor, ironía y compromiso social que permanece como referente en el estudio de la prensa y el teatro de su tiempo. Su legado se transmite no solo por sus textos sino también por la figura de su hijo, Fernando Delgado de Lara, que se desempeñó como director en el mundo del cine, visitantes y lectores continúan descubriendo la huella de su padre en cada nueva lectura de su extensa trayectoria.

Obras

Obras completas

• Conjunto definitivo de su producción en prosa y verso, volumen único editado en Madrid en 1919 por la imprenta de los Hijos de M. G. Hernández; consta de 617 páginas y reúne lo esencial de su camino literario y periodístico.

Antologías poéticas

• Una compilación de versos titulada Lluvia Menuda, publicada en Barcelona por López Editor en 1888, con 192 páginas.
• Pólvora Sola, colección de composiciones en verso acompañadas de dibujos de Ramón Cilla, impresa en Madrid por el impresor de la Real Casa en 1888; contiene 196 páginas.
• Almendras Amargas, antología de poesía, elaborada en Madrid por la imprenta de los Hijos de M. G. Hernández en 1893; 202 páginas, más dos hojas de ilustración.
• Y poco más: Y pocas nueces, edición de 1894 en Madrid por la Imprenta de la Revista de Navegación y Comercio; 238 páginas.

Obras en poesía

• Himno a la Bandera, cuyo texto acompañaba la Marcha Real Española; música de Juan B. Lambert; Madrid, 1906, edición impresa de 4 páginas.
• La eterna derrota, amanecer. Música para coros compuesta por Rafael Calleja Gómez, publicada en 1901.
• Recuerdo al obrero. Poema al que se añadió música coral de Rafael Calleja Gómez en 1887.

Obras en prosa

• Artículos de Fantasía. Ilustraciones de Cilla y el seudónimo Mecachis. Madrid, Biblioteca Contemporánea Ilustrada, 1894; 139 páginas.
• "Cuento Extravagante". En Artículos de Fantasía. Madrid, Biblioteca Contemporánea Ilustrada, 1894, páginas 37-139.
• "Juicio Oral y Público". En Artículos de Fantasía. Madrid, Biblioteca Contemporánea Ilustrada, 1894, páginas 7-19.
• "Pajaritología". En Artículos de Fantasía. Madrid, Biblioteca Contemporánea Ilustrada, 1894, páginas 21-35.
• España al terminar el siglo XIX. Apuntes de Viaje con dibujos de Ramón Cilla. Madrid, Imprenta Hijos de M. G. Hernández, 1897; 202 páginas.
• El huevo de Colón. Madrid, A. R. López del Arco, sin año visible; 160 páginas.

Obras de teatro

• La gente menuda. Sainete en un acto y en verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1885; 32 páginas.
• Las modistillas. Sainete en un acto y en verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1885; 34 páginas.
• La puerta del infierno. Zarzuela en un acto y en verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1886; 30 páginas.
• Lucifer. Zarzuela en un acto y tres cuadros, en verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1888; 40 páginas.
• El gran mundo. Zarzuela en un acto, tres cuadros y en verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1889; 40 páginas.
• La revista nueva o La tienda de comestibles. Zarzuela en un acto con música de Rafael Calleja Gómez y Vicente Lleó; 1889.
• Los pájaros fritos. Zarzuela en un acto y en verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1891; 40 páginas.
• La ama de llaves. Sainete en un acto y dos cuadros en verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1893; 38 páginas.
• Los inocentes. Zarzuela en un acto en prosa y verso; Madrid, Administración Lírico-Dramática, 1896; 32 páginas.
• La madre abadesa. Boceto lírico en un acto en prosa y verso; Madrid, Impresor Marqués de Santa Ana, 1897; 32 páginas.
• El beso de la duquesa. Zarzuela en un acto dividido en tres cuadros, en prosa; Madrid, Editores Arregui y Aruej, 1898; 44 páginas.
• Lucha de clases. Juguete cómico en un acto con música de Eladio Montero; Rafael Calleja Gómez y Vicente Lleó; 1900.
• Los mineros. Zarzuela dramática en un acto y en prosa; Madrid, imprenta de los Hijos de M. G. Hernández, 1899; 42 páginas.
• El galope de los siglos. Humorada satírico-fantástica en un acto, con ocho cuadros en prosa y verso; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1900; 49 páginas.
• Don César de Bazán. Zarzuela en un acto, tres cuadros, en verso; música de Eladio Montero y Vicente Lleó; 1901; 50 páginas.
• Jaque a la Reina. Zarzuela en un acto y cuatro cuadros; música de Eladio Montero; 1901.
• Quo Vadis? Zarzuela de magia disparatada en un acto, diez cuadros, en prosa y verso; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1902; 45 páginas.
• Su Alteza Imperial. Zarzuela en tres actos y en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1903; 74 páginas.
• La obra de la temporada. Zarzuela en un acto, cinco cuadros, en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1904; 45 páginas.
• La tribu malaya. Zarzuela extravagante en un acto, tres cuadros en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1905; 36 páginas.
• La ilustre fregona. Zarzuela fantástica en un acto, siete cuadros, en prosa, con música de Rafael Calleja Gómez; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1906; 36 páginas.
• El carro de la muerte. Zarzuela fantástica extravagante en un acto, tres cuadros, en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1907; 38 páginas.
• La balsa de aceite. Zarzuela en un acto, cinco cuadros, en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1908; 36 páginas.
• La noche de los tiempos. Revista en un acto con música de Rafael Calleja Gómez; 1908.
• El diablo con faldas. Comedia con música en un acto y en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1909; 38 páginas.
• Lucha de Clases. Juguete cómico en un acto y tres cuadros con Joaquín Abati; música de Eladio Montero y Vicente Lleó; 1910.
• Mano de Santo. Zarzuela en un acto y cinco cuadros; música de Rafael Calleja Gómez; 1910.
• La perla del Harén. Zarzuela en un acto y tres cuadros con prólogo y epílogo; música de Rafael Calleja Gómez; 1910.
• El bebé de París. Zarzuela en un acto y en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1910; 36 páginas.
• Cabecita de pájaro. Cuento infantil en un acto, siete cuadros, en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1910; 32 páginas.
• Faldas por medio. Zarzuela en un acto con música de Rafael Calleja Gómez; 1910.
• Barbarroja. Zarzuela en un acto y en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1911; 31 páginas.
• Las dos reinas. Zarzuela en siete cuadros en prosa, con música de Rafael Calleja Gómez y Tomás Barrera; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1911; 40 páginas.
• Grande de España. Zarzuela en un acto y tres cuadros con música de Rafael Calleja Gómez; 1911.
• El Anacoreta. Teatro popular. Madrid, El Libro Popular, Revista Literaria, 1912; 30 páginas.
• La autoridad competente. Comedia en tres actos y en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1915; 88 páginas.
• La ley del embudo. Zarzuela fantástica en un acto, cinco cuadros y cuatro apariciones; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1916; 49 páginas.
• Mi único amor. Comedia en dos actos y en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1920; 68 páginas.
• Su alteza de casa. Boceto de opereta, un acto y en prosa; Madrid, sin año, 42 páginas.
• ¡Hijo de mi alma! Sainete en tres actos y en prosa; Madrid, Hijos de M. G. Hernández, 1925; 96 páginas.
• Cabecita de pájaro (Mi cocinera). Cuento infantil en tres actos; Madrid, Hijos de M.